La generación de 1936, promoción de 1936 o primera generación de posguerra es un movimiento literario formado en España por los escritores, poetas y dramaturgos de la época de la Guerra Civil Española que se dio entre los años 1936 y 1939.
Las principales características que se sitúan en esta generación son:
* Presenta un lirismo tierno. Significa que el autor intenta transmitir sus sentimientos, sensaciones o emociones frente a la persona u objeto que es fuente de su inspiración.'
'* Cierto afán de búsqueda y experimentación. 'Intenta recurrir a cosas nuevas.
* Se preocupa por el hombre y su realidad.
* Es un estilo sencillo también llamado espontáneo o natural y servía para tratar cosas o temas más humildes.
* Domina el pulcro, es decir, es aseado, ordenado y delicado.
*Es prosaíco. El prosaísmo és el defecto de una obra en verso que se caracteriza por la falta de armonía.
Los principales escritores, que mencionarí más abajo, padecieron las consecuencias de la dura España de la autarquía y la división entre vencedores y vencidos, la censura y las penurias y miserias morales y materiales que imponía la situación.En resumen los años de pujanza del existencialismo.
Los escritores principales de esta generación son:
Luis Rosales
Leopoldo Panero
Miguel Hernandez
Gabriel Celaya
Blas de Otero
Jose Hierro
LUIS ROSALES:
Luis Rosales Camacho fue un gran poeta y ensayista español de la generación del 1936. Miembro de la Real Academia Española y de la Hispanic Society of America desde 1962. Obtuvo el Premio Cervantes en 1982 por el conjunto de su obra literaria.
Su primera obra' Abril (1935), enlaza con el estilo de la poesía de la generación anterior por su búsqueda estética y por la importancia de las imágenes, aunque sin pretensiones vanguardistas. Su principal innovación es la combinación de la temática amoroso-relgiosa. Fue corregida y aumentada con nuevos poemas y publicada de nuevo en 1972 con el título Segundo Abril, casi 40 años después de su primera edición. La casa encendida es un poema-libro, es
crito en verso libre sin estrofas, donde Rosales entremezcla lirismo y narración, existencialismo e imaginación,
racionalidad e irracionalidad, dando inicio a una nueva poética personal que incorpora recursos de Antonio Machado.
Su obra siguiente, La mejor reina de España. En prosa y verso (1939) es un ensayo con temática muy propia de la época, imbuida por la ideología falangista y rememorando glorias pasadas.
En 1949 publica la primera versión de La casa encendida, c
onsiderada por la crítica su mejor obra. El libro lo fue rehaciendo y ampliando hasta producir una nueva versión, publicada en 1967.
El libro Rimas (1951) demuestra su gran versatilidad y dominio técnico. Entre sus ensayos destacan «Cervantes y la libertad» (1960) y «Pasión y Muerte del Conde de Villamediana» (1962). Sus últimas obras, más autobiográficas y desengañadas, mantienen la unión de lo lírico y lo narrativo, con hallazgos surrealistas ya presentes en La casa encendida.
La obra de Luis Rosales, fue evolucionando desde un clasicismo a un estilo propio. Se suelen distinguir dos periodos en su obra, una más preocupadas por cuestiones estéticas, cercana al clasicismo garcilasista, y otra de experimentación vanguardista. Ambas se funden en La casa encendida, donde la estética ya no suponen una preocupación, sino el ejercicio de técnicas que ya domina.
Leopoldo Panero (1909-1962) es uno de los más importantes representantes de la poesía “arraigada” de la inmediata posguerra. La muerte, la transitoriedad de la vida, la religiosidad, el amor, el sosiego, la belleza de los paisajes, Dios como referente de esperanza y la familia como elemento integrador, son temas recurrentes en toda su poesía.
LA POESÍA
Oh sacudida desértica de hojas transparentes Estremecidos rumbos palpitan en mi pecho sin salida Se sienten sombras delirando por el aire acercan Hasta la bella carne una conciencia en llamas Hasta la bella carne donde late la espuma de la muchacha y el río.
Agresión de fantásticos cielos hermosamente vivos Fingidas rocas únicas donde el mar se extasía Tiembla conmovida alma Se escapa milagrosa soledad de uno a otro Nuestros labios repletos de sonrisas desnudas Hacen más invencible la belleza del silencio que nos separa Este silencio de tan áspera belleza que flota Y que muerden las bocas clavándose cuchillos.
Oscilan alargadas luces y ascuas de viento Entre mis dedos cantan los bosques tropicales.
En Noroeste, 1931.
ARTE POÉTICA
Más que decir palabras, quisiera dar la mano a un niño, hundir el pecho contra la espuma viva, y estar callado, llena la frente de oceano, bajo un pino silente, palpitando hacia arriba.
Más que decir palabras, navegar en un llano de espigas empujadas, ondeadas, donde liba la inmensidad su jugo de noche de verano; y en vez de soñar nombres que el viento los escriba.
Más que juntar canciones cogidas en la infancia quisiera mis mejillas como un nido robado, y el sabor de mis labios húmedos de ignorancia,
y la primera delicia del que nunca ha besado: más que decir palabras ser su propia fragancia, y estar callado, dentro del verso, estar callado…
En Papeles de Son Armadans, 1959.